28 декабря 2011 года в Доме кино СК РФ состоялся Секретариат Союза кинематографистов.
На повестке дня стояли следующие вопросы:
1. Подведение творческих итогов кинематографического года.
2. Информация о проведенных собраниях гильдий и отделений в регионах Российской Федерации по приведению уставных документов в соответствие с Уставом СК РФ.
Согласно новому Уставу, на заседании присутствовали руководители профессиональных гильдий Союза кинематографистов, которые теперь по должности входят и в состав Секретариата, и в состав Правления СК РФ.
Перед началом работы Секретариата первый заместитель Председателя СК РФ Сергей Лазарук под аплодисменты коллег вручил почетные грамоты Министерства культуры Российской Федерации «За большой вклад в развитие культуры и многолетнюю плодотворную работу» сценаристу Короткову Юрию Марксовичу, операторам Наугольных Сергею Сергеевичу и Вербловскому Николаю Борисовичу, актеру Федорову Тимофею Валерьевичу, актеру и режиссеру Анкудинову Андрею Робертовичу.
Вставанием почтили члены Секретариата память секретаря Союза кинематографистов, режиссера Сергея Говорухина.
Также была зачитана пришедшая в день заседания телеграмма от семьи актера Виктора Косых, в которой семья «выражает благодарность Союзу кинематографистов Российской Федерации и лично Михалкову Никите Сергеевичу и Лазаруку Сергею Владимировичу за проявленное внимание к нашей семье в связи с кончиной Виктора Ивановича Косых – сына, отца, брата».
Фрагменты сообщений по итогам года.
Олег Иванов (генеральный директор компании Movie Research):
–…По отношению к предыдущему году кассовые сборы выросли примерно на 20%. Но происходит это в основном за счет роста стоимости билета. И получается, что при той же посещаемости, примерно 170 миллионов проданных билетов в год, кассовые сборы растут. Причем Россия сейчас выходит на лидирующие позиции. То есть мы, помоему, для мира и для Голливуда представляем собой четвертый по размеру рынок. (…)
Зарубежные фильмы, по нашему исследованию, за первые 10 месяцев текущего года получили 90% кассовых сборов, и только 10% составили наши отечественные фильмы. Это рекордно низкий показатель за последнее десятилетие, которое существует современная система кинопроката. Получается, что, скажем, в 2006 - 2007 годах, когда Министерство культуры поддерживало порядка 100 картин, доля отечественных фильмов в России росла, она составляла тогда примерно 28%. И мы полагали, что если этот рост продолжится, то 30% будет тем самым соотношением, которое поддерживается во многих европейских странах, когда примерно треть составляет национальная кинематография в кинотеатрах. Получается, что 30% мы не достигли, а начали резко падать вниз – до 10% по результатам 10 месяцев. Получается, что все эти миллиарды долларов, о которых мы говорим, в основном берутся за счет импорта, и это показ западной продукции на экранах страны. Одна из существенных причин – это даже не столько кризис, сколько переход из одного состояния в другое. То есть когда в 2009 году Федеральное агентство по культуре и кинематографии трансформировалось в Минкульт, запуск новых фильмов не финансировался. А то, что выходит сегодня, как раз запускалось в 2009 году. После этого в 2010 году стартовала новая система поддержки, которая основана на создании Фонда кино. И если говорить об объемах производства, то в этом году объемы производства оказались рекордно высокими. То есть картин производится много, и сумма финансирования существенно увеличилась – если в Министерстве культуры звучала цифра 2,7 миллиарда рублей в год на поддержку отечественных фильмов, то с созданием Фонда кино эта сумма уже два года подряд составляет 4,8 миллиарда.
…Что происходило с кинотеатрами? Рост числа залов в России приостановился. Сейчас это примерно 2700. Они расположены примерно в 850 кинотеатрах, что на огромную страну – неразумно мало. И если исходить из норм, дейтвующих в Европе, то на 100 000 жителей должно приходиться 4-5 кинозалов, значит, в России количество залов должно вырасти, по крайней мере, до 5000. Но получается, что за счет частных денег кинотеатры перестали строиться, потому что, во-первых, это дорого; во-вторых, в тех местах, где они окупаются, они были построены в предыдущий период, а сейчас строительство в небольших городах является нерентабельным, и поэтому процесс приостановился. То есть в этом году практически не вводилось никаких новых залов. (…) Несколько раз на заседаниях правительственного совета под руководством премьер-министра обсуждался вопрос о поддержке проекта «КиноСити» Федора Бондарчука и Эдуарда Пичугина, но до сих пор проект не получил государственной поддержки, и он развивается только на частные деньги.
…Но за это время активно происходит переоборудование имеющегося фонда в цифровой кинопоказ. Больше 50% кинотеатров достигли цифровизации.
…Развития кинофабрик в течение этого года не происходило никакого. То есть ни на одной из отечественных студий («Мосфильме», Свердловской киностудии, «Ленфильме») никаких глобальных реконструкций или изменений структуры не происходило, и государство тоже не оказывало поддержку этим процессам. Единственная кинофабрика, которая сегодня строится, но как частный проект – это «Главкино».
Ирина Павлова (кинокритик, руководитель российской программы Московского кинофестиваля):
– …Начну я с предложенного нам для рассмотрения кодекса Хейса. Я пометила количество пунктов, по которым должен быть запрещен по этому кодексу фильм «Семнадцать мгновений весны» – 50% пунктов. То есть «Семнадцать мгновений весны» вычеркиваем из жизни.
…Что касается года, то поразительная вещь. Да, действительно, коммерческий успех года оставлять желать много лучшего. С другой стороны, я как руководитель российской программы Московского кинофестиваля, как профессиональный киновед, кинокритик могу сказать, что этот год один из самых удачных за историю российского, постсоветского кинематографа. Могу ошибиться в количестве, что-то пропустить, но очень приблизительно могу сказать, что за этот год было сделано 16 заметных фильмов – не только с моей киноведческой точки зрения, но и замеченных аудиторией. Плюс 9, на мой профессиональный взгляд, выдающихся картин. (…) Это «Жила-была одна баба» Смирнова, «Сибирь.Монамур» Росса, «Шапито-шоу» Лобана, «Елена» Звягинцева, «Дом» Погодина, «В субботу» Миндадзе, «Борис Годунов» Мирзоева, «Охотник» Бакурадзе, «Фауст» Сокурова. Девять картин, которые признаны профессиональным сообществом, которые высоко оценены международными и внутренними кинофестивалями и так далее. (…)
Да, извините, я упустила еще одну деталь, которую я обязательно хочу отметить. Простите, что я в этих стенах об этом говорю, но разразившийся здесь оскаровский скандал имел под собой определенные основания. Но случались удивительные вещи. Когда фильм, о котором шли споры, я имею в виду целостный фильм «Утомленные солнцем-2», а не только «Предстояние» и не только «Цитадель», был восстановлен в авторской версии и показан по телевизору, вдруг все те, в большинстве своем, кто кричал, как ужасен первый фильм, как не очень хорош второй, завопили, что мы прозевали шедевр. Боюсь, что это не мы прозевали. Боюсь, что это впервые в истории нашего российского кино фильм, который снимался на пленку с огромным количеством финансовых затрат и так далее, был сделан, заточен именно под длительный, полновесный, непрерывный телевизионный показ. Когда все, что составляло связки, воздух, взаимоотношения, концептуальные вещи, было усечено в угоду прокату, фильм просто погиб. И когда я, еще не начиная смотреть по телевизору эту картину, прочла статью, мягко говоря, неизвестного мне киноведа Валерии Ильиничны Новодворской (…), я ринулась включать телевизор и готова подписаться под словами Валерии Ильиничны двумя руками, когда она сказала «Снимайте шляпы. Каков бы он ни был, он гений». Поэтому телесериал, именно телесериал «Утомленные солнцем-2» я бы тоже вписала в список этих самых выдающихся произведений. Жалко, что у нас нет «Оскара» для телесериалов.
…При всем при этом я хотела бы сказать, что из фильмов, которые я назвала и которые не назвала, из 9 + 16, только 2 фильма вошли в топ – это «Generation П» и «Бабло». Из чего я могу сделать вывод, что как только у нас кино снимается в параметрах искусства или в приближающихся к параметрам искусства, мы сразу же теряем зрителя. То есть хипстерская аудитория, аудитория, которая сидит в Facebook’е, аудитория, которая, извините, собирается потом на митинги – смотрит эти фильмы. Но аудитория, которую презрительно назвали 17-летними барышнями и которая несет основное количество денежек в кассу кинозала, требует своего. (…)
Андрей Шемякин (президент Гильдии киноведов и кинокритиков):
– …Что происходит в документальном кино, я думаю, знают не очень многие, но на мой взгляд, это важнейшая часть нашего кинематографа, во многом инновационная.
…Были два крупных события. Мне очень неловко, но автор одного из них сидит здесь – это Сергей Валентинович Мирошниченко. Фильм «Река жизни» получил приз зрительских симпатий в Екатеринбурге на фестивале «Россия» и несколько других престижных призов, был показан по каналу «Культура». И фильм Виктора Косаковского «Антиподы» открыл Венецианский фестиваль, о нем говорили как об огромном явлении. В целом в этом году сказались результаты кризиса, как вы понимаете, резко снизилось количество картин. В прошлом году это было незаметно – были почти те же самые 350-370 фильмов. Сейчас – 270-280, потому что часть была просто законсервирована, и в прошлом году падение было незаметно. Но примерно так же, как Ира, я могу назвать 10 картин, которые достойны самого серьезного внимания. Могу их перечислить, но важнее другое. В этом году, впервые на моей памяти, начинают появляться площадки для еще не проката, но показа документального кино. Стихийно возникший клубный, можем его так назвать, показ целого ряда специализированных кинотеатров, киноклубов, культурно-развлекательных центров – это начинает работать. Просто необходима максимально полная информационная база и решительное изменение ситуации в нашей Гильдии киноведов и кинокритиков по отношению к документальному кино.
…Что касается картин, традиционно, как всегда, сильны фильмы-портреты, сильны фильмы-наблюдения и с большим трудом, но пробиваются так называемые докудрамы, которые особенно выразительны в исполнении Павла Печенкина, режиссера из Перми и президента фестиваля «Флаэртиана». Должен сказать, что все инновационные проекты почему-то свелись к социально-радикальным. Между тем как, например, такой фильм, как «Захар» Константина Сухарькова о писателе Захаре Прилепине, чрезвычайно интересный, на мой взгляд, фильм, в общем не был нигде по-настоящему ни отмечен, ни замечен именно потому, что он требовал непосредственной реакции. Проще иметь дело либо с картинами, выражающими отвращение к окружающей действительности, либо с картинами, которые выводят каких-нибудь замечательных идиотов. (…) Очень много (понятное дело, потому что телевидение – одна из самых мощных структур, которые поддерживают так или иначе документальное кино), таких «мутантских» фильмов, которые очень интересно делает Ирина Васильева и Александр Радов в «Фишка-фильме». (…) Хочу отметить фильм Елены Ласкари «Семейная комедия» о Георгии Гачеве и Светлане Семеновой. Замечательная работа. Я уж не говорю, что это крупнейший наш литературовед и философ, и его уход трагический и странный, здесь подан по-настоящему глубоко. Опять же, не при Сергее Валентиновиче будет сказано, но плодотворное, на мой взгляд, соперничество двух вгиковских мастерских – Алексея Ефимовича Учителя и Сергея Валентиновича Мирошниченко – работает. Вот как раз фильм «Захар» – это фильм мастерской Учителя. А у Мирошниченко картина Софии Кучер «Код Макаровой» вызвала очень большой зрительский интерес в Екатеринбурге, серьезные споры. И я думаю, что у этой картины есть серьезная, если угодно, даже прокатная кондиция. (…)
Наталья Гугуева сделала фильм о «красном» директоре, Дима Завильгельский сделал фильм «Возвращение Александра Сергеевича в Россию» – о том, насколько общество готово принять независимых экономически людей. Это важнейший сегодня вопрос – экономической свободы. Сегодня это маниловщина, завтра эта проблема будет стучаться в дверь все равно. И конечно, традиционно у нас сильная все последние 20 лет линия, которую когда-то называли «визуальная антропология», потом «кино о малых народах». Сегодня можно сказать, что это просто скрещение фильмов-наблюдений и арт-кино. Настоящая большая удача Алексея Вахрушева, замечательного режиссера, (…) картина этого года «Книга тундры. Повесть о Вуквукае – маленьком камне». Это (…) кинематографический эпос, феноменально совершенно снятый им же, как оператором. (…)
Кирилл Разлогов (профессор, культуролог):
–…Я хотел вспомнить Ирину Рафаиловну Курдину, ее любимую фразу: «Холера развивается нормально». По ощущениям от кинематографического года, у меня ощущение, что холера развивается нормально. (…) У нас обычная ситуация: 1-2-3 картины приносят коммерческий успех, приблизительно 7-8, в данном случае 10, хотя не со всеми оценками я могу согласиться, являются «выдающимися в художественном плане», и приблизительно 20 картин – «как бы интересно». Эта пропорция одинакова. Соответственно, 60-70-80 картин интереса не представляют, но они нужны для того, чтобы варился бульон профессии. Мы несколько раз пытались избавиться от таких серых картин, и в результате получалось все очень плохо, процессы те же самые. Ну, это доказывается на примере послевоенного малокартинья.
…Какие есть проблемы? Проблемы в том, что, анимационное дело нуждается в каком-то особом импульсе для развития. Сейчас это активно обсуждается. Выход к зрителю документального кино явно недостаточен и даже не совпадает с интересом зрителя к этим телепроизведениям. Что произошло действительно важное, на мой взгляд, это две вещи. С одной стороны, это американские горки судьбы «Утомленных солнцем-2», связанные с телевизионным показом и вообще с симптомами того, что центр мирового кинопроцесса постепенно перемещается от кинематографа к телевидению. Это большой глобальный процесс. Не у нас одних он происходит. Но уже есть ощущение того, что, может быть, самые главные произведения экранного искусства создаются на телевидении. (…) Второе – появился голос нового, на мой взгляд, поколения, знакомство которого с кино начиналось и продолжается в Интернете.
Владимир Седов (руководитель Нижегородского областного отделения):
– Слава Богу, у нас нижегородское отделение заработало. Усилиями руководства Союза кинематографистов нам дали помещение в самом центре города, хорошее, отремонтированное. Мы открыли счет и начали работать. Единственная беда, которая у нас есть – это возраст членов Союза кинематографистов. Мне 59 лет. Я самый молодой член Союза кинематографистов в нашем отделении. Это беда. …Два-три года назад я говорил на чрезвычайном съезде, что у нас возникло течение любительского кино. Провели фестиваль «Позитив» сами любители. Около 30 любительских киностудий в Нижнем Новгороде, которые снимают кино. Они сейчас объединились под громким названием «Академия любительского кино» сначала в Нижнем Новгороде, а потом к ним примкнуло огромное количество. Это все пошло через Интернет, через сайты. Сейчас техника позволяет, покупают кинокамеры, компьютеры есть, Интернет есть. То есть производство, монтаж и показ в Интернете широко идет. Наше нижегородское отделение постаралось прибрать их в свои руки, помочь, посмотреть, каким-то образом помогли разместить сайт cinemafair.ru, cinemafair.tv. Создали небольшие курсы «Азбука кино», чтобы научить – что снимать, как снимать, хотя бы основы. И сейчас открываем в феврале-месяце интернет-канал любительского кино. (…) Это те люди, которые выбрали будущую свою профессию, выбирают кино. Это тот детский сад, который является базой, основой для будущих членов Союза кинематографистов. Мы даже сделали инвентаризацию электронных вещателей в России, их оказалось более 2000, и предлагаем им для показа программу «Любительское кино» на 90 часов, 40 фильмов. У нас 5 заявок есть. Каждую пятницу по полтора часа показывают любительское кино. Платят небольшие деньги, но и эти деньги любителям помогают, и они заинтересованы в том, чтобы не в Интернете размещать, а именно через официальный государственный или частный интернет-канал. Чтобы не упустить это движение, я попросил Союз кинематографистов его поддержать, сделать в Нижнем Новгороде центр любительского кино, потому что мы готовы к этому, мы работаем в этом направлении.
Юрий Щербаков (руководитель Ростовского областного отделения):
–…Я хочу поблагодарить руководство Союза кинематографистов, присутствующих здесь, Сергея Владимировича, Клима Анатольевича и Александра Борисовича Стефановича, которые помогали нам готовить общее собрание и участвовали в его проведении. Ситуация у нас была трагическая, насколько вы знаете. Может быть, вы читали статью Клима Анатольевича в газете «СК-Новости». Ушел из жизни Александр Яковлевич Обертынский, наш председатель, а человек, который был даже не членом Союза, а просто нанятым, так сказать, менеджером, пытался захватить власть и стать во главе отделения. (…) Сейчас мы потихоньку исправляем ситуацию. Нужно было быть самоубийцей, чтобы прийти на это место и попытаться что-то исправить, а исправить нужно очень много. И я хочу поблагодарить Секретариат за то, что вы решили вернуть нам московские долги, потому что несколько лет назад в кредит была взята цифровая аппаратура, и мы платим кредит 150 000 в месяц плюс аренда земли 90 000. Это очень много денег, мы просто физически не зарабатываем столько, для того чтобы расплатиться с нашими долгами. И (…) вообще поднимался вопрос о том, что проще было бы выкупить эту землю, чем платить за нее вот такую аренду. Документы в свое время были собраны еще Александром Яковлевичем. Эти документы были посланы в Москву, но мы так и не вычислили, по какой причине выкуп земли не состоялся. (…) И попрошу разобраться с этим делом, потому что мы сами в этом не разберемся.
Хотелось бы поблагодарить от имени Правления, от своего имени Никиту Сергеевича за помощь очень многим нашим ветеранам, членам союза, которые не в состоянии уже самостоятельно зарабатывать деньги. У них произошли некоторые медицинские процедуры оперативного плана, которые не потянуть обычному человеку, поэтому огромное спасибо за это!
Далее был поднят вопрос о критическом состоянии киноколлекций студий кинохроники и студий научно-популярного кино страны в связи с участившимися публикациями в СМИ об уничтожении их исходных и других архивных киноматериалов. Секретариат принял решение выяснить все обстоятельства дел на Ростовской, Северо-Кавказской и Самарской студиях кинохроники. Редакция подготовит отдельный материал о сложившейся ситуации на этих и других студиях.
Далее выступил новый руководитель Гильдии звукорежиссеров Михаил Буянов, который поделился проблемами, существующими в профессиональном цеху. Н.С.Михалков предложил устроить собрание гильдии и сформулировать проблемы и конкретные предложения по их решению с тем, чтобы Союз кинематографистов мог помочь. А чтобы каждый член гильдии по всей стране мог внести свое предложение, было принято решение опубликовать материал в газете «СК-Новости»
Никита Михалков:
– …Мы можем, вообще, определенное место в газете уделять конкретному цеховому вопросу. Вот проблема Гильдии звукооператоров и звукорежиссеров. В чем проблема, в чем они видят выход? Сколько это стоит, куда отправлять? Это будет дискуссия внутри. Давайте это сделаем, но давайте делать быстрее. (…) Газета должна выполнять и такие тоже функции. Собственно, она для этого и сделана. Потом, то же самое может быть с операторами, то же самое может быть со всеми другими цехами. Должна быть определенная профессиональная рубрика или полоса.
…Я вот сейчас смотрю фильмы, выдвигаемые на «Золотого орла»... На мой взгляд, происходит серьезнейшая деградация профессии. Еще кто сохраняет профессиональный уровень – это операторы и актеры. Все, что связано с режиссурой, это, так сказать, философская деградация даже, а не только профессиональная. …Не знаю, насколько можно или нельзя внедрить сейчас какой-то кодекс, как кодекс Хейса. (…) Но я считаю, что мы должны вырабатывать свою внутреннюю систему. Чтобы то, что нас волнует, и то, чего мы хотим, было бы применено в деле. Это системная работа. И просто поговорить о том, что вот это безнравственно, пошло, глупо – ни к чему не приведет. Единственное, на что можно рассчитывать, так это на то, что финансируется кинематограф все-таки государством. И, в конце концов, если вы хотите получать деньги от государства, то давайте хоть каким-то образом представим себе, в каком государстве мы хотим жить. (…)
Сегодняшнюю Америку сделало американское кино. Не жизнь пришла в кино, а из кино пришел образ Америки, с полицейским, стоящим, широко расставив ноги и заложив руки за спину, со жвачкой. В кино родился этот мир, он перешел в мир реальной американской жизни, и круг замкнулся… (…) Я не люблю среднеамериканское кино, потому что знаю, чем каждый следующий кадр закончится, и каждая сцена между родителями, детьми или женой и мужем, или любимыми, заканчивается «Я люблю тебя, я люблю тебя», новый эпизод, «Я люблю тебя», и новый эпизод пошел. Да, там, может быть, и нет большой любви друг к другу, но там есть нечто такое объединяющее... Наш кинематограф не объединяет. Дело не в том, чтобы снимать советское кино, где парень и девушка, влюбившись, строят БАМ. Объединяющее – это значит сострадательное. Когда ты сострадаешь, ты понимаешь, что это ужасно, и ты хочешь это исправить, даже если не можешь, но хочешь. И, к сожалению, в картинах последнего года этого не видно… (…) И вот сколько было всяких фестивалей международных, одна картина существует на вершине – «Елена».
…Что касается технического уровня. Я думаю, что как раз можно начать разговор с Гильдии звукооператоров. Понимаете, какая штука? Дело в том, что мало констатировать, что плохо; еще важно понимать, как это плохо можно превращать в хорошо, пусть минимальными средствами. Не надо замахиваться. Вот мы хотим решить все проблемы, связанные с сохранением фильмокопий и исходных материалов. Я считаю, что если мы проведем от начала до конца одну акцию, связанную с Ростовом-на-Дону, то мы сможем потом нашу помощь расширить. Но мы должны ее довести от начала и до конца, равно как и историю со звукооператорами. Они излагают ситуацию и предлагают следующие пути для выхода из этой ситуации. Что мы можем сделать? С чем мы можем обратиться к государству или ко ВГИКу? Но это должна быть профессиональная работа звукооператоров, которые эти проблемы знают лучше, или, скажем, операторы-постановщики, художники и так далее. …Мне кажется, что все-таки в принципе, какое-то внутреннее сосредоточение наблюдается.
(…) Я надеюсь, когда будет закончено формирование Попечительского совета, у нас появятся средства, чтобы и старики наши были ухожены, и молодые смогут получать что-то из этих денег, и мы сможем поддерживать какие-то программы, в том числе и нижегородскую программу любительского кино. Мне очень нравится эта программа. Она наивная, хулиганская, смешная, непрофессиональная, но на этой площадке, так сказать, щенячьей может выкристаллизовываться и новый язык, и какие-то талантливые люди будут возникать.
Постановления Секретариата Общероссийской общественной организации «Союз кинематографистов Российской Федерации»
1. Поддержать Нижегородское областное отделение СК России в новом проекте открыть в городе Нижний Новгород центр «Любительское кино».
2. Подготовить в течение двух дней обращение на имя Генерального прокурора РФ Ю. Чайки и главы МВД РФ Р. Нургалиева о состоянии киноархивов Ростовской, Северо-Кавказской и Самарской студий кинохроники.
3. Правлениям Гильдий ООО «Союза кинематографистов России» сформулировать вопросы и проблемы, возникающие по профессиям, и представить для дальнейшего решения в Секретариат.
Секретариату ознакомить всех членов ООО «Союз кинематографистов России» посредством почтовых рассылок с данными проблемами для возможности внести предложения по их устранению. Редакции газеты «СК-Новости» регулярно знакомить читателей с проблемами гильдий.
Материал подготовила Лариса Солоницына
Источник - "СК-Новости" №291 01.2012
