Гильдия художников кино и тв Союза кинематографистов России в рамках «Кинолаборатория: Художник кино 2026» проведет онлайн мастер-класс Бориса Бланка на XXVI МКФ студенческих фильмов «ПитерКИТ»


Образовательная онлайн встреча с президентом Гильдии художников кино и тв Союза кинематографистов России, профессором ВГИКа им. С. А. Герасимова Борисом Бланком состоится 17 ноября в 13.30. Она организована гильдией при поддержке Министерства культуры РФ, Союза кинематографистов России, Санкт-Петербургского государственного института кино и телевидения (СПБГИКиТ) и Санкт-Петербургского государственного университета (СПБГУ), кафедры художников кино и телевидения им. П. П. Конникова.

Тема мастер-класса — «Совместимость – закон командного творчества. Режиссер, художник, кинооператор – единая команда».

«Любая работа над произведениями искусства в команде требует как минимум взаимопонимания и близости творческих взглядов, — убежден Борис Бланк. — В противном случае в борьбе совершенно разномыслящих людей создать что-то достойное невозможно. Режиссер — руководитель команды, лидер и работа не может строиться на внутреннем сопротивлении тому, что он хочет. Это называется работа вразнос. Поэтому существует только два способа создания произведения искусства. Первое — абсолютное совпадение творческого мышления. Второй путь — это попытка профессионально-грамотного воплощения режиссерских требований. Этот вариант хуже, но возможен. Альтернативы нет».

Основные вопросы, которые будут затронуты в ходе мастер-класса Бориса Бланка на встрече со студентами и преподавателями Санкт-Петербургского института кино и телевидения (СПБГИКиТ):

  • Об опыте работы Б. Бланка художником-постановщиком на легендарных фильмах нашего кино «Добро пожаловать или посторонним вход воспрещён», «Мой ласковый и нежный зверь», «Стакан воды», «Успех».
  • Как художнику добиться максимального понимания задач от режиссёра? О чём и как режиссёр должен говорить с художником на разных этапах работы? Точный найденный «слоган» как сформулированный образ будущего фильма. «Психологический контакт». Вкусовые пристрастия. Удачные и провальные примеры взаимодействия.
  • Умение режиссёра и оператора читать эскизы. Как этому научить? Субъективная точка зрения художника и режиссёрская концепция. Возможность компромисса.
  • Работа над фильмом как сотворение мира. Создание художественного образа. Искажение мира в художественной реальности кинофильма. Чувствительность кинематографа к условности.
  • Специфика творческого единства художника театра и кино. Зачем художнику кино эстетика театра?
  • Проблема референсов: брать или не брать? Разница использования референсов из кинофильмов и из произведений изобразительного искусства.
  • «Материализация сценарного мира». Визуальные приёмы построения декораций, которые помогают менять пространство, не меняя параметры.
  • Фактура – поэзия киноизображения и сценографии.

Ведущая — Мария Шеметова — Кандидат культурологии, член правления Санкт-Петербургской организации Союза кинематографистов. И. о. заведующего кафедрой мастерства художника кино и телевидения на факультете искусств СПБГУ.
Руководитель образовательных программ: «Художник кино и телевидения», «Художник кино по костюмам» и «Художник анимационного фильма». Доцент кафедры режиссуры игрового кино СПБГИКиТ.

Информация и фото предоставлены
Гильдией художников кино и тв СК России